Dans ce tutoriel, je partage une astuce simple et efficace pour optimiser les layers de basses.
Pour rappel, le layering est une technique de superposition de plusieurs instruments (ici des basses) afin de n’en faire plus qu’un dont la texture sera plus riche.
Dans cette vidéo je présente un EQ d’un nouveau genre, le Spectre de chez WavesFactory, dédié au mixage et au mastering. Ce dernier est en effet couplé à un enhancer afin d’amener une saturation agréable sur des zones précises du spectre sonore (via l’ajout d’harmoniques). Une fonction de coloration est, en outre, également présente pour compléter l’action des boosts d’EQ. A noter que l’on peut également utiliser spectre en mode midside, ce qui en décuple les possibilités.
Dans cette vidéo, je fais le test du AOM STEREO IMAGER, un outil simple et efficace pour gérér l’image stéréo du son.
Dans ce tutorial, j’explique l’avantage à mixer en mono. Le fait de mixer en mono aide, au final, à obtenir un meilleur mixage stéréo. Si l’on arrive à faire en sorte d’obtenir une bonne séparation entre les différents instruments en mono, on obtiendra alors en stéréo un mix qui respire avec des instruments qui ont une place bien définit.
Pour aller plus loin, j’ai créé une formation dans laquelle j’explique comment faire un mixage professionnel.
Dans cette vidéo, je fais la review du fiedler audio stage, un outil de spatialisation créatif quelque peu atypique.
Dans ce tutorial, nous verrons un usage détourné de Neutron 2. Cet assistant de mixage virtuel est, à la base, destiné à aider au mixage mais nous verrons qu’il est aussi possible de l’utiliser pendant la phase de composition.
Dans ce tutorial, je montre une technique de production pour dynamiser l’effet de trance gate. Un trance gate est un effet qui permet de “hacher” le son en fonction d’une séquence préalablement programmée.
Dans ce tutorial, j’explique comment mixer les hi hats et les cymbales. Ces 2 sons percussifs metalliques étant souvent en conflit de fréquences, il nous faut donc réaliser une eq complémentaire (en plus du réglage de volume et de panning).
Dans cette vidéo, je partage une astuce de mixage simple et efficace pour donner plus d’ampleur aux sons percussifs (drums). Il s’agit d’utiliser un effet de chorus sur l’ensemble des éléments de la boucle rythmique hormis le kick. Nous verrons également que cet effet à tendance à ramollir certains sons de batterie. Ainsi, pour compenser ce phénomène nous utiliserons donc une distorsion afin de ramener le punch d’origine et d’enrichir, dans le même temps, le caractère du son.
Dans ce tutorial, je montre une technique de mixage pour créer une attaque de kick. Il arrive parfois qu’on ait un excellent kick mais que celui ci manque sérieusement d’attaque. Voici donc une solution à ce problème 😉
