Dans le monde de la production musicale, une idée préconçue persistante est que pour créer de la musique de qualité, il faut investir dans un équipement sophistiqué et coûteux.
Cependant, cet article va vous montrer qu’il est tout à fait possible de créer de la musique de qualité sans avoir à dépenser une fortune en matériel.
En explorant la puissance de l’imagination, l’importance de l’émotion et en mettant l’accent sur l’accessibilité des outils numériques, nous découvrirons comment la créativité musicale peut transcender les contraintes matérielles.
Apprenez comment vous pouvez vous lancer dans la création musicale avec simplicité et passion, sans la nécessité de posséder un équipement onéreux.
Auteur/autrice : Mixscape
Je suis Mixscape, un compositeur ecclectique et entrepreneur créatif innovateur. Je produis depuis 10 ans pour des artistes interprètes de renommée internationale, des indépendants et pour différentes entités (grands groupes, entreprises, institutions et medias). En tant que Youtuber, j'anime également la chaine youtube "Devenir Beatmaker" dédiée à la production musicale et au marketing musical.
Comment créer de la musique de qualité sans dépenser une fortune en matériel couteux
Formation gratuite Studio One : Maîtrisez le séquenceur Presonus pour débutants5 (1)
Bienvenue dans cet article dédié à la formation gratuite sur Studio One, le séquenceur de renom de Presonus.
Si vous êtes un débutant passionné de production musicale, cette formation est faite pour vous.
Nous vous présenterons les nombreux avantages de cette formation, ainsi que les raisons pour lesquelles Studio One est l’outil idéal pour les débutants.
Découvrez comment cette méthode vous permettra de maîtriser rapidement ce puissant séquenceur et libérer votre créativité musicale.
L’Impact Révolutionnaire du Web3 dans l’Industrie Musicale : Une Révolution pour les Beatmakers5 (2)
Dans cet article, nous explorerons en détail les avantages et les opportunités offerts par le Web3 aux beatmakers. Nous aborderons des sujets tels que la propriété des droits d’auteur, la collaboration décentralisée, les nouveaux modèles économiques, les marchés décentralisés pour les samples, ainsi que les possibilités offertes par la réalité virtuelle et augmentée. De plus, nous examinerons le rôle des NFT dans l’industrie musicale et leur impact sur les beatmakers.
La vérité sur les plugins crackés en production musicale4.8 (13)
Si vous êtes producteur de musique, vous savez à quel point les plugins peuvent être utiles pour améliorer votre musique.
A ce titre, il peut être tentant d’utiliser des versions crackées de plugins pour économiser de l’argent.
Cependant, cela peut avoir des conséquences graves sur votre sécurité, la compatibilité de votre logiciel et les risques juridiques.
Dans cet article, nous examinerons de plus près les risques associés à l’utilisation de versions crackées de plugins en production musicale.
Les beatmakers ne sont pas des rêveurs : les raisons pour lesquelles leur métier est important4.2 (5)
Découvrez pourquoi le métier de beatmaker est important et mérite d’être reconnu à sa juste valeur. Malgré les idées reçues, les beatmakers peuvent gagner leur vie grâce à leur passion pour la musique et certains ont même connu un grand succès en partant de rien.
Guide complet pour commencer la production musicale : Tout ce dont vous avez besoin pour créer votre propre musique5 (4)
Vous souhaitez commencer la production musicale, mais vous ne savez pas par où commencer ? Notre guide complet est là pour vous aider ! De la théorie musicale à la création de votre propre musique en passant par l’utilisation des outils et des techniques de production, cet article vous guidera à travers les étapes essentielles de la production musicale. Vous apprendrez tout ce dont vous avez besoin pour créer une musique de qualité professionnelle, du choix de l’équipement à l’enregistrement sonore en passant par le mixage et le mastering. Suivez nos conseils pour commencer votre parcours dans la production musicale et devenir un producteur de musique accompli.
Compression en production musicale : techniques et réglages pour améliorer la qualité sonore5 (5)
Dans cet article je vous présente tout ce que vous devez savoir sur la compression en production musicale.
La compression est une technique de traitement du son essentielle pour améliorer la qualité sonore des enregistrements musicaux.
Dans cet article, je vous explique ce qu’est la compression, comment elle fonctionne, et comment vous pouvez l’utiliser pour obtenir un son plus clair et plus cohérent dans vos productions musicales.
Je vous donne également des exemples pratiques et des réglages importants pour les instruments les plus communs.
Comment utiliser l’EQ pour améliorer le son de votre mix : conseils d’expert et tableaux de fréquences5 (2)
L’égalisation est une technique incontournable pour obtenir un son professionnel en production musicale.
En comprenant les fréquences importantes pour chaque instrument et en utilisant l’EQ de manière efficace, vous pouvez améliorer la clarté et la définition de votre mix.
Dans cet article, nous vous donnerons un aperçu complet de l’égalisation en production musicale, en vous expliquant les fréquences clés pour chaque instrument et en vous donnant des exemples pratiques pour l’utilisation de l’EQ.
Que vous soyez un producteur chevronné ou un débutant dans le domaine de la musique, ce guide vous aidera à améliorer votre son et à obtenir des résultats professionnels.
Les techniques de mixage pour créer un son plus professionnel4 (4)
Le mixage est une étape essentielle pour créer un son professionnel en production musicale. Cette tâche complexe consiste à équilibrer les différents éléments sonores d’une chanson pour créer un son harmonieux et cohérent. Dans cet article, nous allons explorer quelques techniques de mixage pour vous aider à améliorer la qualité sonore de votre musique et obtenir un son plus professionnel.
Comment vendre ses beats en ligne : les meilleures techniques pour les producteurs de musique5 (3)
Cet article présente les meilleures techniques pour vendre ses beats en ligne. Il aborde des stratégies efficaces telles que la création d’un site web professionnel, l’utilisation des réseaux sociaux, la collaboration avec des artistes, la participation à des compétitions de beats et l’utilisation des plateformes de vente de beats en ligne. En utilisant ces techniques, les producteurs de beats peuvent atteindre un public plus large et augmenter leurs ventes dans l’industrie musicale.